영국의 클래식 음악의 다양한 역사

영국에는 클래식 음악이 엄청나게 강하고, 런던 시에는 전 세계 어느 도시보다 세계적으로 유명한 교향악단이 많이 있습니다. 바비칸 센터, 사우스뱅크 센터, 로열 앨버트 홀은 수천 명의 방문객을 끌어들이는 클래식 콘서트의 끊임없는, 일년 내내 폭발적인 일정을 특징으로 합니다. BBC 심포니 오케스트라와 로열 오페라 하우스 오케스트라, 균열 “시대”, 실내악 및 현대 오케스트라는 청중과 음악 리뷰의 찬사를 받기 위해 필하모닉, 로열 필하모닉, 런던 필하모닉 및 런던 심포니 오케스트라와 경쟁합니다 강남실용음악학원.

수도를 벗어나면 여전히 고전 음악이 강세를 보이고 있으며, 버밍엄, 맨체스터, 리즈, 리버풀과 같은 곳에 런던만큼 오랫동안 오케스트라와 음악 협회가 설립되었습니다. 음악적 삶의 깊이와 국제성은 유럽으로서 영국의 고전 전통이 발전했음을 반영하지만, 고유한 특정 경향이 있습니다. 러시아의 톱 뮤지션들이 매년 런던 공연장에서 연주하고 있으며, 국제 공연을 위한 세계 최고의 쇼케이스가 되었습니다.

토마스 탤리스와 윌리엄 버드와 같은 뛰어난 초기 영국 교회 작곡가가 집단 합창의 목소리를 사용하여 감동적인 효과를 낸 후, 보컬 전통은 논란의 여지 없이 영국 고전 음악의 영광이 되었습니다. 튜더 군주 헨리 8세와 엘리자베스 1세는 음악적 오락에 활발한 관심을 가졌지만, 보컬 전통은 1710년 독일 작곡가 헨델이 런던으로 이사하면서 강화되었습니다. 헨델의 이사로 인해 그 후 35년 동안 오페라, 합창 및 기악 음악이 붐을 이루었고 빅토리아 시대에는 고전 음악 기관과 콘서트 홀이 폭발적으로 증가했습니다. 이로 인해 모차르트, 쇼팽, 말러와 같은 유럽의 유명 작곡가들이 수도를 방문했습니다.

베토벤 음악의 흥분과 엄청난 기술적 요구로 인해 1813년 필하모닉 협회가 설립되었고, 1822년에는 왕립 음악 아카데미가 설립되었습니다. 맨체스터, 리버풀, 에든버러를 포함한 영국의 여러 주요 도시에 주요 오케스트라가 설립되었습니다. 세계 실내악의 최고는 위그모어 홀에서 선보였고, 그다음에는 1899년 런던 옥스포드 스트리트 바로 옆에 지어진 베크슈타인 홀에서 선보였습니다. 로열 앨버트 홀과 퀸스 홀과 같이 대규모 교향곡 공연을 위해 런던에 다른 주요 콘서트 홀이 지어졌습니다.

음악원과 오케스트라가 급속히 늘어나는 가운데, 1895년 헨리 우드 경이 Proms를 시작했습니다. 에드워드 엘가는 국제적으로 유명한 최초의 영국 작곡가였으며, 영국의 빅토리아 후기와 에드워드 시대의 작곡가를 많이 배출한 호황기를 이끌었습니다. 20세기에는 Vaughan Williams, Delius, Grainger가 주도적인 역할을 하면서, 보다 목가적인 유형의 새로운 “영국” 고전 스타일이 생겨났고, Noel Coward와 Ivor Novello가 정교한 경고전 음악 작곡에서 세계를 이끌었습니다.

BBC가 1931년 Proms를 인수하기로 결정했을 때 클래식 음악이 대중에게 전해졌고, 이 조직은 자체 방송 오케스트라와 클래식 라디오 방송국(현재 Radio 3)을 설립했습니다. 적어도 대중에게 라이브와 녹음으로 제공되는 훌륭한 클래식 음악에 대한 광범위한 접근성이 있었습니다.

전후 영국 음악의 세계적 인지도가 높아진 것은 영국 작곡가 중 가장 위대한 벤저민 브리튼의 덕분이었습니다. 그의 천재성은 영국 국립 오페라와 왕립 오페라의 창설을 자극했을 뿐만 아니라 올드버러 페스티벌을 첼리스트 로스트로포비치와 같은 소련의 스타 음악가들의 역사적인 만남의 장소로 만들었습니다. 최근 인기 있는 트렌드는 Maestro와 같은 고전적인 TV 리얼리티 쇼입니다.