전문 음악가가 되려고 할 때 사람들이하는 10 대 실수

광고 음악 산업에서 성공하기 위해서는 알아야하고해야 할 일이 많이 있습니다. 하지만 그 모든 일을 배우고 수행하더라도 당신은 여전히 ​​주요 실수를 통해 음악 비즈니스에서 성공을 거두지 못하게 할 수 있습니다. 성공의 길에는 많은 함정이 있으며, 이는 음악 산업에서 특히 그렇습니다. 자신의 음악 경력을 개발하는 많은 음악가를 멘토링 한 후에도 같은 잘못된 가정, 문제 및 실수가 반복해서 나타납니다. 다음은 당신을 막을 수있는 10 가지 실수 목록입니다.

실수 #10- 음악과 일치하는 매력적인 이미지가 없습니다. 대부분의 음악가 (및 밴드)는 이미지의 중요성을 심각하게 과소 평가합니다. 예, 음악은 ‘음악’에 관한 것이지만 음악 비즈니스 성공은 음악, 이미지 및 시각적 무대 쇼가 포함 된 총 패키지에 관한 것입니다 호치민 가라오케.

실수 #9- ‘이름을 얻으려고’. 이것은 대부분의 음악가와 밴드의 주요 목표 인 것처럼 보이지만, 시작하는 것은 잘못된 접근법입니다. 가능한 한 많이보고 듣기 전에, 실제 팬이되도록 듣고 보는 사람들을 ‘전환’하는 데 집중하는 것이 더 중요합니다. 이 ‘변환’은 홍보 성공의 첫 번째 열쇠이며 가능한 한 많이 보거나 들리지 않습니다.

실수 #8- 소셜 ​​미디어 웹 사이트가 음악가와 밴드를위한 온라인 음악 홍보의 열쇠라고 믿습니다. 소셜 미디어 웹 사이트는 도구입니다. 그들은 온라인 음악 마케팅 퍼즐 중 하나입니다. 음악 산업 회사 (레코드 레이블, 아티스트 관리자, 예약 에이전트 등)는 MySpace, YouTube, Facebook 또는 소유하지 않은 기타 웹 사이트에있는 친구 수가 아니라 웹 사이트의 인기에 훨씬 더 관심이 있습니다. 밴드의 프로모션으로 업계에 깊은 인상을주고 싶습니까? 웹 사이트 트래픽을 구축하십시오.

실수 #7- 음악 경력을 쌓는 데 충분한 시간을 투자하지 마십시오. 대부분의 음악가들은 대부분의 시간을 음악에 보내지 만 음악 사업에 필요한 다른 중요한 요소들에 거의 노력을 기울이지 않습니다. 이미 재능있는 음악가라면 음악 경력을 시작하거나 발전시키는 데 시간의 50% 이상을 투자해야합니다. 여전히 음악 기술을 개발하고 있다면 여전히 미래의 음악 경력을 쌓는 데 ‘음악’시간의 약 25%를 투자해야합니다.

실수 #6- 부정적이고 게으르고 야망이 부족한 사람들과 함께 자신을 둘러싸고 있습니다. 전문 음악가가되고 위대한 건물에 대해 매우 진지하다면 그러면 당신은 절대적으로 같은 생각을 가진 음악가들과 함께해야합니다.

실수 #5- 평범한 라이브 공연 기술을 갖는 것. 아직 좋은 밴드에 있지 않은 많은 음악가들은 라이브 공연과 무대 존재 기술을 개발했습니다. 이것이 재능있는 뮤지션들이 오디션을 위해 정말 좋은 밴드에 들어 가지 않는 큰 이유입니다. 당신의 음악은 좋을지 모르지만 라이브 ‘쇼’에는 훌륭한 음악 이상의 것이 필요합니다. 사람들이 음악을 듣고 싶다면 집에서 당신의 말을들을 것입니다. 팬과 레코드 레이블 모두 실제 쇼를보고 싶어합니다. 이 영역을 무시하면 재능있는 음악가와 밴드가 빠르게 잊혀집니다.

실수 #4- 팬의 ‘강도’대신 팬의 ‘수량’을 늘리는 데 중점을 둡니다. 음악 산업에서 성공하기를 원한다면 당신이 가진 팬들의 ‘숫자’는 항상 2 차 초점 (기본 초점이 아님)이어야합니다. 사실, 그것은 가장 중요한 ‘팬’의 수가 아니라, 성공에 더 직접적으로 기여할 광신자의 수입니다 (또는 그 부족). 이것은 밴드의 음악 경력이 시작될 때 특히 그렇습니다. 기존 팬을 열렬한 광신자로 전환하는 데 더 많은 노력을 기울이십시오. 이렇게하는 법을 배우면 전체 팬의 수가 강력한 입소문을 통해 증가합니다.

실수 #3- 음악 경력을 지원하기에 현금 흐름이 충분하지 않습니다. 그렇지 않든, 음악 경력을 쌓는 데는 돈이 필요합니다. 다른 사람/회사가 귀하의 기록, 투어 지원, 상품 등을 지불하더라도 여전히 기회를 추구 할 수있는 자유가 있어야합니다. 슬프게도, 많은 음악가들은 기회를 이용할 여유가 없기 때문에 기회를 놓칩니다. 괜찮은 소득 외에도 스튜디오에 들어가서 투어를하기 위해 소득원에서 시간을내어 기타를 배우는 방법을 배우는 방법을 배우는 방법을 배우는 방법은 모두 배우면 두 가지를 배우는 좋은 방법입니다. .

실수 #2- 음악 관계에서 깊이가 충분하지 않습니다. “그것은 당신이 아는 것이 아니라 당신이 아는 사람입니다.” 음악에서 이것은 종종 “당신이 아는 사람이 아니라 당신을 아는 사람입니다.” 진실은, 그것은 어느 쪽이든 아닙니다. 음악 산업 내에서 연결의 가장 중요한 측면은 현재의 현재 관계가 얼마나 깊고 향후 발전 할 것인지입니다. 당신은 단순히 사람들을 알고 싶지 않거나 알고 싶어하지 않습니다. 당신은 당신이 기회가 당신과 진정한 깊은 관계를 맺기를 원합니다. “기존 관계를 지속적으로 더 깊게하기 위해 지금 무엇을 할 수 있습니까?”라고 스스로에게 물어보십시오.

실수 #1- 레코드 회사가 무엇을 찾고 있는지에 대한 근본적인 오해를 받고 새로운 밴드에서 기대합니다. 이것은 큰 주제이지만 간단히 말해서 사람이나 소기업에 돈을 빌려주는 은행과 같은 레코드 회사를 생각하는 것이 매우 유용합니다. 레코드 회사는 누구와 함께 일할 것인지, 그리고 은행이 돈을 빌릴 것인지, 대출 조건이 무엇인지 판단하는 것과 거의 같은 방식으로 무엇을 할 것인지에 대한 결정을 대부분 결정합니다. 레코드 회사와 은행 모두 기본적으로 세 가지를보고 싶어합니다.

  1. 지금 거래에 얼마나 가치가 있습니까?
  1. 지금 당장 얼마나 많은 위험을 초래합니까?
  1. 그들이 당신에게 투자 한 후 미래에 그들에게 얼마나 많은 잠재적 가치와 위험을 가져올 수 있는지.

집을 사고 싶다면 은행은 구매하고 싶은 특정 집과 당신에 대해 더 많이 알고 싶어합니다. 레코드 회사는 정확히 동일합니다. 그들은 음악, 재능 및 밴드에 대해 알고 싶어하지만, 사람들과 같은 당신 (그리고 당신의 밴드 메이트)에 대해 많은 관심을 갖습니다. 당신이 레코드 거래를 그들에게 좋은 투자 또는 나쁜 투자로 만듭니다.

이러한 큰 실수를 피하고 성공적인 음악 경력을 쌓는 것에 대해 자세히 알아 보려면 .